VIDOCQ la maschera senza volto
(Vidocq) di Pitof, con Gérard Depardieu, Guillame Canet, André Dussolier, Inès Sastre.
Distribuzione: O1, durata: 100'

• LA TRAMA: 1830. Mentre Parigi trema sull'orlo della rivoluzione, un terribile mistero si annida nelle sue ombre più oscure. Solo Vidocq lo può risolvere: ma è morto.

« Vedi le foto »

• Signore e signori, è nata l'era del fai-da-te cinematografico: il confine fra amatoriale e professionale non è mai stato così labile. E non si tratta più di qualche ragazzino che monta in garage le immagini traballanti girate nel bosco con la telecamera: qui si parla di un vero film, pieno zeppo di effetti spettacolari, girato in digitale e poi rielaborato su normali computer con software commerciale. Più precisamente, Vidocq è stato girato interamente con una videocamera digitale. Tutte le immagini, poi, sono state ritoccate in fase di postproduzione, per modificare sfondi, luce, colori e così via. L'elaborazione digitale è stata svolta su un sistema Power Mac G4 dotato di Final Cut Pro e scheda Cinewave. Il film, poi, è stato trasferito su nastro ad alta definizione direttamente dal computer. Anche per l'eleborazione del colore si sono utilizzati i Power Mac, questa volta con software Combustion, e le trasparenze sono state eseguite in Photoshop sulla stessa piattaforma. Così, riprese e postproduzione sono state gestite contemporaneamente e non c'è stato bisogno di affidare a terzi la realizzazione degli effetti. Al timone di questa innovativa avventura, il mago francese degli effetti speciali Pitof, già responsabile degli effetti di Alien 4. Il suo ragionamento è stato semplice: lo stesso risultato che si ottiene in computergrafica coi costosissimi supercomputer e gli esclusivi software proprietari lo si può raggiungere in economia mettendo al lavoro molte persone su piattaforme hardware-software di uso comune. Guardare per credere: il film è visivamente molto efficace, grazie anche all'apporto di Marc Caro (l'anima nera di Jean-Pierre Jeunet, il soave poeta di Amélie), che ha curato la creazione grafica dei personaggi, e allo scenografo Jean Rabasse, responsabile di ogni aspetto dell'ambientazione del film, dall'ideazione dei set tradizionali fino al progetto di quelli digitali. Risultato: una Parigi ottocentesca storicamente poco rigorosa ma visivamente molto suggestiva. Riferimento artistico, nientemeno che Gustave Moreau: «Moreau è stata la mia guida artistica e mi è servito come riferimento visivo», dice Pitof, «È un pittore fantastico per l'uso che fa del colore e della luce, specialmente nel contesto del suo tempo. È come un Giger di quei tempi. L'analisi che ho fatto delle opere di Moreau ha sempre reso un qualcosa di oscuro e nello stesso tempo luminoso. È stato capace di creare degli sfondi molto scuri e ricchi, molto strutturati e pieni di dettagli. Ma l'immagine non appare scura, perché illuminata da alcune macchie di colore. È contemporaneamente cupa, luminosa, quasi fosca, ma mai triste o deprimente». Tutto bene, dunque, se non fosse per la storia. Il personaggio di Vidocq, protagonista di una mitica serie televisiva anni Settanta, viene catapultato in una improbabile trama thriller-fantasy e, a dispetto della cospicua mole di Gèrard Depardieu, costretto a piroettare come un campione di arti marziali ante-litteram, mentre uso e abuso dello Steadicam ne accentuano l'assimilazione al videogioco. Insomma, da Moreau si scende molto più terra terra, a metà fra Il patto dei lupi e Belfagor. Ma se troviamo troppo da ridire, ormai sappiamo cosa fare: metterci al computer e provare a fare di meglio.

• LA BATTUTA: Chiunque si riflette nella sua maschera perde immediatamente l'anima.

LINK

• L'home page del film